Edytorial zdjęciowy – Jak przygotować sesję do publikacji w magazynie mody

Skąd brać inspiracje do sesji edytorialnych

Dobry edytorial zaczyna się od pomysłu. Nie chodzi o kopiowanie cudzych sesji, ale o znalezienie własnego punktu widzenia na modę. Sprawdzone źródła inspiracji:

Pinterest i Instagram – wbrew temu co mówią purystyczni fotografowie, to świetne miejsca na research. Szukaj nie tylko gotowych sesji, ale też konkretnych elementów: kolorystyki, lokalizacji, układów ciała, stylizacji. Twórz moodboardy dla klienta i całego teamu.

Magazyny modowe – przeglądaj Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, i10 Magazine, czy Schön Magazine. Zwróć uwagę nie tylko na zdjęcia, ale też na to jak są układane w magazine layoutach – jakie formaty dominują (pionowe), jak łączą się kolory między stronami.

Filmy i malarstwo – reżyserzy światła jak Roger Deakins czy fotografia Nan Goldin potrafią dać więcej inspiracji niż kolejna sesja modowa. Patrz na kompozycję, światło, nastrój.

Inspiracja to jedno, ale kluczowe jest przetłumaczenie tego na własny język wizualny. Magazyny nie szukają kopii – szukają świeżego spojrzenia. Umiejętność budowania nastroju światłem i kompozycją, którą rozwijasz przy edytorialach, przydaje się potem w całej fotografii komercyjnej – od sesji wizerunkowych po kampanie reklamowe.

Sesje dla agencji modelingowych – czym różnią się od edytoriali?

Jeśli tworzysz portfolio dla modelki startującej w agencji, pamiętaj że agencje szukają czegoś innego niż magazyny:

Czego szukają agencje modelingowe:

• Naturalne zdjęcia pokazujące proporcje ciała, rysy twarzy, sposób poruszania
• Minimalistyczny makeup, naturalne włosy
• Proste tła (białe, szare, jednolite)
• Różnorodność ujęć: portret, 3/4, pełna sylwetka
• Zdjęcia pokazujące potencjał, nie gotowy produkt

Edytoriale dla magazynów to coś zupełnie innego:

• Mocny concept i spójna historia wizualna
• Artystyczny makeup i stylizacja
• Światło budujące nastrój, nie tylko „pokazujące”
• Fokus na modzie i emocjach, nie na parametrach modelki

Jeśli chcesz robić zdjęcia dla agencji – rób proste, naturalne portrety. Jeśli chcesz publikować w magazynach – postaw na artyzm i storytelling.

Realizacja sesji – na co zwrócić uwagę

Światło – edytoriale żyją światłem. W studio: użyj jednego-dwóch źródeł zamiast oświetlać równo. Dramatyczne cienie, kierunkowe światło, kontrasty – to buduje klimat. W plenerze: złota godzina lub delikatne światło w cieniu.

Kompozycja – magazyny drukują pionowo, więc 80% zdjęć rób w pionie. Jeśli chcesz rozkładówkę, możesz zrobić kilka poziomych ujęć, ale nie stawiaj na nie całej sesji.

Spójność – wszystkie zdjęcia muszą tworzyć jedną historię. Ten sam balans bieli, podobna obróbka kolorystyczna, spójny klimat. Nie mieszaj pastelowych miękkich ujęć z mocno kontrastowymi czarno-białymi.

Ilość ujęć – przygotuj przynajmniej 8-12 różnych ujęć. Magazyny publikują zwykle 4-6 zdjęć na edytorial, więc daj im z czego wybierać.

Gdzie zgłaszać sesje edytorialne i publikować swoje zdjęcia

Kiedy masz gotowe zdjęcia, czas na submissions. Większość magazynów przyjmuje zgłoszenia przez platformę Kavyar lub przez email.

Platforma Kavyar (kavyar.com)
Największa platforma do zgłaszania edytoriali. Tutaj znajdziesz dziesiątki magazynów modowych, które aktywnie szukają contentu. Rejestracja bezpłatna, większość zgłoszeń płatna (od 10-30 USD). Sprawdź profile magazynów: Elegant Magazine, LUCY’s Magazine, Volant Magazine, Scorpio Jin Magazine.

Magazyny przyjmujące zgłoszenia mailem:

• LO’AMMI Magazine – submissions@loammi.co (zgłoszenia za darmo)
• Scorpio Jin Magazine – talent@scorpiojin.com (Miami, fashion & beauty)

Jak zgłaszać – sprawdzone zasady:

1. Przeczytaj wymagania magazynu na ich stronie – każdy ma inne zasady
2. Minimum 4-8 różnych stylizacji w jednej sesji
3. Kompletne kredyty (fotograf, makijażystka, stylistka, modelka, ubrania)
4. Zdjęcia w wysokiej rozdzielczości (min. 300 DPI)
5. Ekskluzywność – nie możesz publikować tej samej sesji w kilku magazynach jednocześnie
6. Wyślij link do galerii (Dropbox/Google Drive), nie wrzucaj 20 załączników w mailu

Czego unikać:

• Masowego wysyłania do 50 magazynów na raz – redaktorzy to widzą
• Wysyłania sesji, która nie pasuje do stylu magazynu
• Robienia zgłoszeń bez przeczytania wymagań

Najczęściej zadawane pytania o edytoriale

Ile kosztuje publikacja w magazynie mody?
Większość submission-based magazynów pobiera opłatę za rozpatrzenie zgłoszenia (10-30 USD). Publikacja sama w sobie jest zazwyczaj bezpłatna – nie płacisz za publikację, ale też nie dostajesz honorarium.

Czy publikacja w magazynie online ma sens?
Tak, jeśli magazyn ma dobrą renomę i zasięgi. Wiele online’owych magazynów (jak Schön! czy Elegant Magazine) ma lepszy reach niż małe magazyny drukowane.

Jak długo czekać na odpowiedź od magazynu?
Zwykle 2-4 tygodnie. Jeśli nie dostajesz odpowiedzi w tym czasie, możesz wysłać sesję do innego magazynu.

Czy można publikować tę samą sesję w kilku magazynach?
Nie. Magazyny wymagają ekskluzywności – możesz opublikować jedną sesję tylko w jednym miejscu.

Co to znaczy TFP?
Time For Print – każdy pracuje za zdjęcia do portfolio zamiast pieniędzy. To standard w edytorialach.

Podsumowanie

Publikacja w magazynie mody to osiągalny cel, jeśli podejdziesz do tego systematycznie: znajdź inspirację, zbuduj dobry team, zaplanuj spójną sesję i wyślij zgłoszenia do odpowiednich magazynów. Pamiętaj, że edytoriale to inwestycja w portfolio i widoczność – pracujesz za zdjęcia, ale dostajesz publikację, która otwiera drzwi do kolejnych projektów.

Jeśli szukasz fotografa z doświadczeniem w publikacjach edytorialnych we Wrocławiu lub planujesz sesję modową – zobacz moje portfolio zdjęć wizerunkowych
Zapraszam do kontaktu! Chętnie wykonam sesje także dla Ciebie.

Zobacz także: